GALERIE ZBERRO

Alexis Mata

Alexis Mata (né en 1981 à Mexico) est un artiste multidisciplinaire dont le travail explore l’intersection des supports numériques et analogiques. Son travail a été largement exposé dans des musées internationaux. Il vient de terminer une expostion à NY qui a rencontré u énorme succès. The Hole Gallery.

Des problèmes numériques aux distorsions hallucinantes, l’artiste Alexis Mata, basé à Mexico, s’intéresse à la manière dont les informations visuelles se perdent ou sont faussées lorsqu’elles passent d’un contexte à un autre. Dans ses peintures à l’huile, les bouquets et les vastes paysages désertiques s’étalent sur la toile comme s’ils se fondaient ou s’étiraient en des formes méconnaissables. « Lorsque vos yeux regardent trop longtemps la même chose, c’est votre esprit qui fait le changement », explique-t-il. Mata explore la relation entre les domaines analogique et numérique, et son processus intègre les deux modes de création artistique. Les croquis préliminaires remplissent des carnets qui voyagent partout où l’artiste se rend, tandis qu’il prend continuellement des photos et enregistre des vidéos en guise de références.

Les expériences d’IA aident Mata à mieux traduire les résultats étranges et désorientant que ces outils en évolution rapide peuvent produire. Mais sa recherche n’est pas seulement visuelle. « J’aime expérimenter en écrivant des poèmes ou des haïkus en IA et en voyant ce qui en ressort. C’est un processus exploratoire », note-t-il.

Réalisées dans des palettes de couleurs vives, les peintures trippantes établissent des liens entre les mésaventures numériques et la manière dont notre cerveau déforme une image, que ce soit dans des moments de concentration intense, dans des états de rêve ou avec l’aide de substances hallucinatoires. « J’aime à penser que des mondes entiers sont créés dans les rêves, et que ces mondes demandent à être mis en lumière », explique-t-il.

From digital glitches to mind-bending distortions, Mexico City-based artist Alexis Mata is interested in how visual information gets lost or skewed as it shifts from one context to another. In his oil paintings, bouquets and vast desert landscapes spread across the canvas as if melting or stretching into unrecognizable forms. “When your eyes look too long at the same thing, your mind makes the change,” he shares. Mata excavates the relationship between analog and digital realms, and his process incorporates both modes of artmaking. Preliminary sketches fill notebooks that travel everywhere the artist does, while he continually snaps photos and records video as references. AI experiments help Mata better translate the strange, disorienting outcomes that these rapidly evolving tools can produce. But his research isn’t just visual. “I enjoy experimenting by writing poems or haikus in AI and seeing what emerges. It’s an exploratory process,” he notes.

Rendered in bold color palettes, the trippy paintings draw connections between digital mishaps and the ways our brains warp an image, whether in moments of intense focus, dream states, or with the help of hallucinatory substances. “I like to think that entire worlds are created within dreams, and these worlds ask to be brought into the light,” he says.